なぜクラシックとジャズの両方を学ぶのか？(論理的ver.)

─ 教育的な観点から見た zing music lab のレッスン設計 ─

私たちは、キッズコースにおいて「クラシックとジャズ、両方を学ぶ」ことを必須としています。

それは単なる音楽教育の幅を広げるためではありません。

これからの時代に必要な“人間力”を育てるための必然的な構成だと考えているからです。

【クラシックが育てる力】

─「正解」に向かうプロセスの中で育まれる、集中力と自己肯定感 ─

クラシック音楽は、いわば「設計図に忠実に沿って再現する」音楽です。 楽譜という明確な指示書があり、それを正確に再現することが求められます。

このプロセスにおいて、子どもは：

　• 注意深く読む力 (読譜力・読解力)

　• 指先と頭の連携 (認知能力と運動スキル)

　• 根気強く取り組む力 (集中力・忍耐力)

を育んでいきます。

そして、何より大きいのは「達成感」です。 「できた」「弾けた」という明確な実感は、自己肯定感を育てる確かな土台になります。

【ジャズが育てる力】

─「正解のない問い」に向き合う思考力とコミュニケーション力 ─

対してジャズは、「正解がない」音楽です。 コード進行というルールはありますが、その中でどんな音をどう選ぶかは演奏者次第。

この環境は、まさに自分で考え、判断し、表現する訓練の場となります。

　• 自分のアイデアを形にする力 (創造力・決断力)

　• 仲間との演奏の中で役割を理解し、即座に反応する力 (状況判断・協調性)

　• セッション中の非言語コミュニケーション (傾聴力・感情の共有)

特に「今、誰が主役なのか」「自分はどうサポートするか」「この後どんな展開になりそうか」 など、リアルタイムで思考し、選択する力は、これからの社会を生きる上で極めて重要です。

【両方を学ぶ意義】

─ “正解をなぞる力” と “自分で考える力” の両立 ─

現代社会では、「正しくやる」だけでは足りず、 「正解のない状況でどう動けるか」が問われる場面が増えています。

クラシックだけでは、与えられた答えに忠実な“優等生”は育つかもしれません。

ジャズだけでは、自由すぎて基礎が身につかない可能性もあります。

両方をバランスよく学ぶことで、型を守れる柔軟さ、そして型を超える創造性が育つ。

これは、音楽に限らず、人生のあらゆる局面で活かせる“思考と行動のフレーム”です。

【まとめ】

─ 教育投資としての音楽レッスンを考えるなら─

zing music lab では、音楽を「習い事」としてだけでなく、

人間形成の一環として提供することを目指しています。

音楽が持つ情緒的な魅力はもちろん、 論理的・社会的スキルとしての価値にもご注目いただければ幸いです。

ぜひ一度、体験レッスンにお越しください。

お子さまの“これから”に、本質的な投資をしてみませんか?